唐乾太正在绘制彩扎龙耳。 通讯员 林静 摄
华龙网5月16日16时12分讯（首席记者 佘振芳 通讯员 卞婷莉 邓宇佳 陶彦燕 蒋成芬 杨一婕）“华蓥山下偏岩场，古镇虽小名气昂。”偏岩古镇坐落在重庆华蓥山脉西南面的两支余脉之间，风光秀美，这里自古以来就是通往华蓥古道上的一座工商古镇，汇集了许多传统手工艺人。随着工业化时代的到来，如今的偏岩，传统手工艺已不复当年辉煌，但依然有一群人，在岁月流逝中坚守匠心。
丹青妙笔 七旬老汉坚守中求生机
偏岩古镇民俗研究会门前，高高悬挂着一条彩色的纸扎大龙，在阳光下闪耀着银光。这条大龙正是重庆市级非物质文化遗产“唐门彩扎”传承人唐乾太的作品。
“那个时候，手龙、纱龙、彩船、水八仙等彩扎工艺品基本就占了半条街，街上挤得不通风。”74岁的唐乾太说起昔日唐门彩扎工艺品参加镇上闹元宵的往事，难掩心中的自豪。
唐门彩扎是巴渝古镇民间文化中典型的代表，集工艺、书画印于一身，具有典型的民族传统艺术风格和民间文化特色。唐乾太是偏岩古镇民俗研究会的副会长，也是唐门彩扎第四代传人。他见证了这门传统手艺在父辈时代的辉煌，也经历了它在工业化时代的没落。
2012年，唐门彩扎被列为重庆市市级非物质文化遗产项目。但随着老手艺人的相继去世或转行，如今，第四代传人中只剩下他一个人仍在坚持，年轻一代又极少有人愿意继承，加上市场收益有限，曾经作为古镇上一块金字招牌的彩扎工艺，如今已然难以维系。
“现在机器压一下便做成一个灯笼，手工制作的彩扎品费时又费力，成本太高了。”虽然无奈，唐乾太也在与时俱进，“比如现在彩扎上色部分用的是丙烯，丙烯画上去起不容易浸水，也不容易掉色，让这些费了很多功夫做的彩扎品比以前保存得更久。”
在唐乾太看来，唐门彩扎是祖传下来的，是古镇历史的见证，他有责任把它保留下来，延续下来。目前，唐乾太等人正竭力通过改良彩扎零部件的灵活性，与中小学合作进行简易彩扎教学等方式，让这项工艺在市场中寻求一线生机。
王承国（左一）和他的两个老伙计。 通讯员 林静 摄
美酒佳酿 古稀之年坚守古法见成效
沿着古镇通往北碚城区的蜿蜒公路，记者在半山腰上找到了王承国的家。这是一间简朴低矮的泥瓦房，屋内的家具陈设一如平常，转角之后却别有洞天。映入眼帘的是一口大锅，锅炉里正烤着酒，散发着粮食特有的香气，一个烤酒作坊竟藏匿于这简朴而宁静的老房之中。
三位年逾古稀的老人赤裸着上身，在氤氲的雾气中一篓又一篓地将酒糟从锅炉中舀出来，倒在铺着竹篾垫子的空地上。
跟唐乾太一样，王承国也是古镇民俗研究会的成员。年近七旬的他1972年就进入国营酒厂当起学徒，退休后办起了这家国琴酒厂。
“我们早上三点钟就起来上班了。”王承国说，酿酒是一项偷不得懒的工作。三位老师傅每天面对的是烧得滚烫的锅炉和极高的室温，暴起的青筋和结实的肌肉都是劳动在他们身上刻下的痕迹。
从事酿酒工作四十多年来，王承国始终坚持传统手工酿酒。“酿出来的酒口感好、味道香。”这也是他一直以来坚信机器生产不会完全取代手工生产的原因。
虽然古镇上也售卖现代工业酿出的白酒，但许多当地人仍然偏爱到国琴酒厂去打酒，这也是对王承国数十载坚持手工酿酒的一种肯定。
陈伦洪正介绍他的作品。 通讯员 林静 摄
精雕细琢 青年匠人坚守中辟新径
据2015年《中国传统手工现状调查》显示，当前传统手工行业以民间作坊为主，与规模化生产的手工艺品相比，民间作坊生产的手工艺品更为精美，更为复杂，但目前存在着无品牌意识、样式过于单调传统的问题。对于这个问题，青年匠人陈伦洪在创业之初就有了解决办法：提供个性化定制。
39岁的陈伦洪出生于木匠世家，从小看着父亲打磨雕花家具，他对美术雕刻产生了浓厚兴趣。上大学时，他决定报考工艺美术专业。从西南民族学院附属美校毕业后，他回到古镇，开了一家名为“一定轩”的根雕定制店铺。
和老一代手艺人不一样，陈伦洪有许多自己的想法，他时常利用原有的材料，创造出更多的题材。
比如，他给当地的民宿设计了一种钥匙扣，将枯木进行加工改造，手工雕刻设计出不一样的造型，并在枯木上印上了民宿的标志，这样便将传统手工艺与现代社会的需求结合起来，反璞归真却又不失时尚感，深受游客喜爱。陈伦洪觉得，这也是新生代手艺人和老一辈有区别的地方，“很多老手艺人做的东西就是自己会的那几种，如果自己是雕花梁的，遇到客户要雕人物，那他就不行了。”
虽然比老一代手艺人脑子活、想法多，但和父辈一样，陈伦洪在某些方面显得有些固执。比如，店里有一块1500年的金丝楠木，曾经有一位顾客想要做成茶台，却被他断然拒绝。“茶台可以用其他材料，像这样一块好的金丝楠木不容易得到，如果做摆件，收藏价值远远高于茶台，我不希望这块料就这样被浪费了，所以很长时间我都没有动它。”凭借着自己对艺术的坚持和独到的经营理念，陈伦洪的小店生意越做越好。
黄桷树枝繁叶茂，黑水滩河静静流淌，在这群古镇匠人的坚守下，传统手工技艺在变与不变间，焕发出了新的活力。
推荐
